Con MANÉMANÉ guardábamos cierta expectación, porque el desfile de la pasada edición fue bastante im-pre-sio-nan-te (de esto que te lo quieres llevar todo a casa), así que cuando empezó a sonar la música se nos hizo la boca agua.
Uniformes, anybody? Yo lo veo claro.
Tal y como esperábamos, es un lo-maximo-con-lo-minimo, (no confundir con un menos es más). La paleta de colores evoluciona casi sin darse uno cuenta desde unos sobrios blanco/azul marino y de repente, no sabes muy bien cómo, te ves vestida de profesora de parvulario en un rosa bebé de lo más molón.
La bomba para el final -un carrousel de modelos uniformadas con camisa y pantalón, sastrería de hospital, o como lo veáis. Yo, veo veo, y ¡me encanta! Miguel Becer lo ha vuelto a hacer.
Como todos los años, no he querido perderme los desfiles del EGO de la MBFWM, que, a mi parecer, suelen ser los más interesantes de entre todas las propuestas de la Fashion Week madrileña.
Es martes por la mañana, e Ifema está tranquilito. Se presenta la pasarela EGO asociada a Samsung, que la patrocina, algo que nos quedó MUY claro a lo largo del día. Demasiado claro, diría.
El primer desfile de la mañana era Manémané, pero tras la presentación del EGO por parte de Cuca Solana y del director de marketing y comunicación de Samsung, la colección presentada no era la de Miguel Becer sino la de Ying Gao.
Por lo visto el desfile pretendía reforzar el discurso anterior, un largo blablabla sobre la unión entre moda y tecnología.
En tema tecnológico aquí eran los vestidos, que, al mirarlos de cerca, se daba cuenta uno de que se movían.
Si, se movían, con un sordo sonidito de maquinaria de fondo.
Las modelos, situadas bien cerca del público y bajo los focos, iban rotando para que pudieras percibir cómo se movía cada uno de los diseños, que parecían nubes vaporosas, aunque el soniquete de la maquinaria moviéndose les restaba parte de su bucolismo.
Acabamos un tanto perplejos al final del breve, extraño e inesperado desfile, aunque he de reconocer que, moviéndose o no, los vestidos tenían un algo siniestro y mágico que me gustó.
La diseñadora, asentada en Montreal, ha participado en el corto "The capsule" cuyo trailer podéis ver más abajo y que creo que os gustará.
Aunque un poco tarde, comenzamos con los posts de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid, que éste año he descuidado un poco por falta de tiempo (y una ligera desilusión para con la moda que no se ni de donde viene ni a donde va).
Mi primer Friday's Favourite es para Leyre Valiente, diseñadora cuyo desfile de El Ego tuve la oportunidad de ver gracias a ella misma, que es un encanto de persona y que se ofreció a satisfacer toda mi curiosidad respecto a su trabajo.
Una puesta en escena cuidada, reforzando la idea general de la colección: las modelos aparecen en una especie de cápsula-teletransportador-cámara-criogenizadora, como venidas del espacio exterior o de otra realidad parelela.
Comienzan a desfilar lo que para mi son guerreras futuristas, mujeres fuertes, con alas, con armas.
La paleta cromática va evolucionando desde los cremas hasta el verde menta pasando por negros y amarillos. Y de repente, un rojo (que te cojo) sorprendente.
Desde luego se aprecia una maestría en un resultado tan delicado y potente al mismo tiempo.
¡Enhorabuena Leyre!
No conocía a Shen Lin, así que asistí a su desfile en la Mercedes Benz Fashion Week sin ningun tipo de predisposición ni idea preconcebida. Bueno, quizá alguna si, pero nada vinculante.
El show me trasladó directamente a un bosque misterioso y algo siniestro: ¿Pudo la música -mezcla de manicomio y película de terror- tener algo que ver? Pudo.
Una colección interesante, sobre todo por algunas prendas y siluetas, en ocasiones desconcertante -¿mangas unidas?- pero en la eché en falta algún toque de color más alla´de la paleta cromática pocha, como dice mi madre.
Maravillosos sin embargo, los detalles de plumas en algunas modelos.
El diseñador, por otro lado, me cayó bien, cuando salió correteando feliz y risueño entre las modelos.
Si existen monasterios así, si todo va mal me meto a monja.
Moisés Nieto refleja bien lo que yo espero de un desfile importante como lo son los de la Mercedes benz Fashion Week. Con un historial de colecciones coherentes y bellísimas, cuidadas puestas en escena y espectacular elección musical, ésta vez no podía ser menos y por supuesto superó con creces las altas espectativas.
¿Que porqué me ha gustado tanto? Es una cuestión de espectáculo.
Por una estrecha franja de luz aparecen las primeras monj...delos, que caminan en la oscuridad como por una siniestra y estilosa catedral. Santíguate, porque cuando por fin se hace la luz (ya estamos en el claustro) elementos pesados y prendas sobrias se mezclan con tejidos vaporosos cual toque fetichista en un mundo de prohibiciones.
Virginia no tiene nada de inocente, casta o pura: no hay mas que verla enfundada en ese vestidito negro que -oh dios mio, oh dios mio- tiene que ser mío. Blusas, collares babero dorados, cruces y moños recatados. Las texturas, un juego de niños para Moisés Nieto. ¿Y qué me decis del cierre de los collares con una finísima cadena que pendulaba a la espalda de las modelos? Sutil.
Éste ha sido su tercer desfile en el EGO y como bien vaticiné, su colección ganó el premio L'Oreal. Espero y deseo verle la próxima edición desfilando fuera del EGO en la pasarela principal, porque se lo merece y porque se lo ha ganado a pulso. Vaya, ¡qué cantidad de flores estoy echando gratuitamente! Pero es que es así como lo veo, he podido tocar y probarme prendas de sus anteriores colecciones y desde mi punto de vista, siempre ha estado a un nivel superior respecto al Ego. ¡Que Dios nos pille confesados!
Con Sita Murt hago cambio de chip total. Aquí no pienso en el espectáculo, sino que visualizo la ropa colgada en las perchas de la tienda, me imagino como sentarán, como será probármelas y llevarlas.
Una colección sin estridencias se presentó en la Mercedes Benz Fashion Week en Madrid. Muy en su línea de siluetas suaves y relajadas. Mucha camisa, tejidos fluidos, algún toque flúor en los tacones de los zapatos y en conjuntos como el rojo que aparece en las imágenes.
¿Pero ésto no era para invierno? Chico, yo a veces me hago un lío, pero es que en días de febrero como hoy no me da por ponerme vestidos vaporosos, simple y llanamente por miedo a perder algúna extremidad. Lo positivo de todo ésto es que aunque sea una colección Otoño Invierno, ¡podemos ponernosla en cuanto haga un poco de calor! Entre el cambio climático y estos líos de colecciones acabaré poniendome medias transparentes en invierno y botas de pelo en verano.
En fin, que aun así estoy deseando que lleguen estas prendas a las tiendas.
Martin Lamothe (MIL GRACIAS a Elena Martín y su equipo de comunicación por invitarme a presenciar el desfile una vez más) ejemplifica mucho mejor lo que yo espero de las colecciones de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid. ¿Alfombra verde? +1: Cómo ganar efectismo con un sencillo gesto... y cómo evitar también que tus modelos caigan desparramadas a consecuencia de algún resbalón. ¿Resultado? Todos ganan.
Como vision general, una especie de "Los Vengadores" (quizá una asociación mental un tanto peregrina, pero oye, no me hago responsable mis propias paranoias mentales) con esos geniales bombines, cuero y estampados geométricos. Por supuesto, ¡todo tiene un aspecto diferente sobre esa alfombra! Si ya lo decía yo...
También para ellos, trajes de chaqueta hacen pareja con los conjuntos femeninos. Por aquí un conjunto en cuero en relieve, por allá un vestido fluido con cuello.
Pero como no todo podías ser perfecto, en mi opinión le faltó un poco de chispa, una pieza especial, un conjunto chocante, un gran ¡ooohhhh! para evitar un conjunto demasiado plano, un desfile sin emoción. Le faltó esa chispita que hace prender la bomba, pero aun así, los bombines, ¡esos preciosos bombines! y los vestidos estampados, los quiero pa mi pa siempre.
